محمد راضي… عدسة تعبر العالم لتكتشف الإنسان
من وجوه الهيمالايا إلى حكايا الشوارع والقرى… رحلة فوتوغرافية أردنية تجمع بين جمال الصورة وعمق الإدراك وفلسفة الرؤية
إعداد: فريد ظفور
مجلة فن التصوير – إيليت فوتو آرت
في البدء كانت الكلمة الفنية…
من الجدير ذكره بأن المصور الأردني المبدع :محمد راضي ،تعتبر تجربته الفوتوغرافية متجاوزة حدود التقاط المشهد الجميل، لتدخل في عمق العلاقة بين الإنسان والمكان والذاكرة والثقافة. وما يميزها هو اجتماع الحس الإنساني مع المعرفة العلمية والبحث في الإدراك البصري، إلى جانب حضور دولي في المسابقات والمعارض والتحكيم، ومبادرة معرفية تسعى إلى تطوير ثقافة التصوير الفوتوغرافي عربياً..كيف لا يكون ذلك وهو الذي نما عودة الفوتوغرافي وترعرع على يدي استاذه السوري: بسام الملا،الذي علمه دون ان يكلمه.،يطلب منه التصوير اوتوماتيكيا.ويختار منها صورة وربما لاشيء،ويوم آخر لون معينا الاحمر والرمادي .وآخر البرتقالي والازرق،او الأخضر والاصفر.. ومنه تعلم دائرة الالوان وتضادها وتجاورها وتقابلها.ناهيك عن تعلمه مباديء التكوين..ومفاهيم الكاميرا ورموزها وأسس التصوير..ومنذ عرفته عبر أعماله كنت ألاحظ عينا فنية تحمل تكوينا وثقافة فنية قل نظيرها..حتى جاء موعد لقاءنا في محراب مدرسة التصوير جائزة حمدان للتصوير( هيبا ).لأكتشف شخصية رزينة ،هادئة،صامته،متفائلة،نظراتها ثاقبة،.متابع كل صغيرة وكبيرة.
بشخصية واثقة تنبض بالحيوية والنشاط.
وهنا لابد من المقدمة: حين تصبح الصورة رحلة في أعماق الإنسان
ليست الفوتوغرافيا مجرد فعل تقني يقوم على تشغيل الكاميرا وضبط التعريض واختيار العدسة واللحظة المناسبة، بل هي قبل كل شيء طريقة في النظر إلى العالم، ومحاولة لاكتشاف ما تخفيه الوجوه من حكايات، وما تختزنه الأمكنة من ذاكرة، وما تقوله التفاصيل الصغيرة حين تعجز الكلمات عن التعبير.
ومن هذا المنطلق تتشكل التجربة الفوتوغرافية للفنان الأردني محمد راضي (MOHAMMAD RADI)، الذي اختار الإنسان موضوعاً مركزياً لعدسته، وجعل من السفر والاحتكاك بالثقافات المختلفة مختبراً بصرياً وإنسانياً لاكتشاف التنوع البشري. فمن جبال الهيمالايا إلى الهند وإندونيسيا وفيتنام، ومن قرى أمريكا الوسطى إلى شوارع المدن والأسواق الشعبية، ظل يبحث عن اللحظة التي تتجاوز حدود المشهد المرئي لتكشف عن علاقة الإنسان بمحيطه الاجتماعي والثقافي والإنساني.
على امتداد أكثر من اثني عشر عاماً خلف العدسة، استطاع محمد راضي أن يبني تجربة تتداخل فيها الممارسة الفنية مع البحث المعرفي، وأن يحقق حضوراً في المحافل الفوتوغرافية الدولية، حاصداً جوائز وميداليات وتكريمات متعددة، ومشاركاً في عشرات الصالونات والمعارض حول العالم.
لكن ما يمنح هذه التجربة خصوصيتها لا يتوقف عند سجل الجوائز، وإنما يمتد إلى اهتمامه بفلسفة الرؤية، وعلم النفس المعرفي، والإدراك البصري، وكيفية تشكل الصورة في ذهن المصور قبل أن تتحول إلى ملف رقمي أو عمل فوتوغرافي مكتمل.
إننا أمام مصور لا يكتفي بأن يرى العالم، بل يحاول أن يفهم كيف نراه، ولماذا نختار مشهداً دون آخر، وكيف يمكن للصورة أن تتحول من تسجيل للحظة عابرة إلى وثيقة إنسانية وجمالية وفكرية.
أولاً: محمد راضي… خلفية علمية وعين تبحث عن المعنى
يحمل الفنان الفوتوغرافي الأردني محمد راضي درجة البكالوريوس في العلوم، بتخصص الفيزياء النووية من جامعة حلب، وهي خلفية علمية تضيف بعداً معرفياً مهماً إلى تجربته الفنية.
فالعلاقة بين الفيزياء والتصوير ليست بعيدة كما قد يبدو للوهلة الأولى؛ فكلاهما يتعامل مع الضوء بوصفه ظاهرة أساسية، وإن اختلفت منطلقات البحث وأهدافه. ففي حين تدرس الفيزياء خصائص الضوء وسلوكه وتفاعلاته، يوظف المصور هذه الظاهرة في بناء الصورة، وتحويل الطاقة الضوئية إلى لغة بصرية تحمل إحساساً ومعنى.
ومن خلال هذه الخلفية العلمية، إلى جانب اهتمامه بالقراءة الفلسفية وعلم النفس المعرفي، يتعامل راضي مع التصوير باعتباره مساحة مشتركة بين العلم والفن والإدراك.
فالصورة لديه ليست مجرد نتيجة تقنية، بل حصيلة سلسلة من القرارات الذهنية والبصرية تبدأ بالانتباه، وتمر بالاختيار والتكوين، وتنتهي بتحديد المعنى الذي يريد المصور إيصاله إلى المتلقي.
وهنا تبرز إحدى السمات الأساسية في تجربته: البحث عن الوعي البصري، وليس الاكتفاء بامتلاك المهارة التقنية.
ثانياً: الإنسان أولاً… البورتريه بوصفه مرآة للذاكرة والثقافة
يشكل التصوير الإنساني والبورتريه أحد أبرز المحاور في أعمال محمد راضي، حيث تتقدم الوجوه البشرية إلى واجهة المشهد، لا باعتبارها موضوعات جمالية فحسب، وإنما باعتبارها عوالم إنسانية تختزن تجارب الحياة وتناقضاتها.
في صور الأطفال والنساء والعمال وأبناء القرى والمجتمعات البعيدة، لا يبحث المصور عن ملامح مثالية أو تعبيرات مصطنعة، بل عن اللحظة التي تنكشف فيها الشخصية أمام العدسة بعفويتها وصدقها.
فالوجه الإنساني بالنسبة إليه مساحة تعبيرية غنية؛ نظرة العين، وتفاصيل البشرة، وحركة اليد، وطريقة الوقوف، والملابس، والخلفية المكانية، جميعها عناصر تشارك في بناء الحكاية.
ومن هنا تتجاوز الصورة مفهوم البورتريه التقليدي الذي يركز على جمال الملامح والإضاءة والتكوين، لتصبح دراسة بصرية للإنسان وعلاقته ببيئته.
ويبدو هذا الاهتمام واضحاً في أعماله التي توثق الحياة اليومية في المجتمعات المختلفة، حيث تتداخل الشخصية مع المكان، وتتحول التفاصيل البسيطة إلى إشارات ثقافية واجتماعية.
إنها فوتوغرافيا تمنح الإنسان حق الظهور، وتعيد الاعتبار إلى التفاصيل التي قد تمر أمام أعيننا دون أن نمنحها الوقت الكافي للتأمل.
ثالثاً: من الهيمالايا إلى فيتنام… جغرافيا الصورة وتنوع الثقافات
السفر في تجربة محمد راضي ليس مجرد انتقال جغرافي بين البلدان، بل هو انتقال بين أنماط الحياة وطرق التعبير الإنساني والثقافات البصرية.
لقد قادته رحلاته إلى مناطق متنوعة، من الهند وكشمير إلى فيتنام وإندونيسيا، مروراً بدول أمريكا الوسطى والمكسيك وبلدان أخرى، حيث وجد في اختلاف البيئات فرصة لتوسيع تجربته الفوتوغرافية.
فالقرية الجبلية ليست المدينة، والشارع الشعبي ليس السوق التقليدي، ووجوه المزارعين تختلف في سياقاتها الثقافية والاجتماعية عن وجوه سكان المدن الكبرى.
ومع ذلك، فإن ما يجمع هذه العوالم جميعاً هو الإنسان، بما يحمله من أحلام وتعب وتطلعات وعلاقات مع المكان.
ومن خلال عدسته، تتحول الأسواق والأزقة والحقول والممرات الشعبية إلى مسارح مفتوحة للحياة اليومية، تتشكل فيها العلاقات الإنسانية أمام الكاميرا بصورة طبيعية.
وتبرز في هذا السياق أهمية صبر المصور وقدرته على الانتظار والملاحظة، فالصورة الإنسانية الحقيقية لا تأتي دائماً من سرعة التقاط اللحظة، وإنما قد تكون نتيجة معرفة المكان، والتقرب من الناس، وفهم طبيعة الحياة التي يريد المصور توثيقها.
رابعاً: «ليلى العاملية»… حين تختصر صورة طفلة حكاية عالم
من الأعمال التي ارتبطت باسم محمد راضي صورته الشهيرة «ليلى تعمل بالحقل»، التي التقطها لطفلة كانت تساعد أسرتها في أحد الحقول بقرية في كشمير الهندية.وهو يحاكي ايقونة 《 الطفلة الأفغانية في صورة المصور الأمريكي ستيف ماكوري و هي شربات غولا، والتي أصبحت صورتها عالمية لمعاناة اللاجئين. وقد التُقطت الصورة عام 1984م ونُشرت على غلاف مجلة ناشيونال جيوغرافيك في يونيو 1985م》.
وتحمل هذه الصورة قيمة إنسانية تتجاوز حدود الموضوع المصور؛ فهي تقدم وجهاً لطفلة تنتمي إلى بيئة ريفية، وتفتح أمام المتلقي نافذة للتأمل في الطفولة والعمل والأسرة والحياة اليومية.
وقد حققت الصورة إنجازاً مهماً في مسيرة راضي، عندما حصل من خلالها على المركز الثاني في محور تصوير الوجوه ضمن جائزة حمدان بن راشد الدولية للتصوير الضوئي (HIPA)، في مشاركة شهدت حضوراً دولياً واسعاً لمصورين من أكثر من 150 دولة، وفق المعلومات المنشورة عن المسابقة.
وقد اعتبر راضي هذا الإنجاز تتويجاً لجهود طويلة في تصوير حياة الناس، بعد محاولات امتدت لأكثر من أربع سنوات، وأهدى الفوز إلى الأردن وغواتيمالا، كما أشار إلى دور أساتذته في تنمية موهبته، ومن بينهم الأستاذ بسام مللي والأستاذ رائد العشي، وإلى إسهام الجمعية الأردنية للتصوير في تطوير الحركة الفوتوغرافية.
وتكمن أهمية هذا العمل في أنه يذكرنا بأن الصورة الناجحة لا تحتاج بالضرورة إلى حدث استثنائي أو مشهد ضخم؛ فقد يكون وجه طفلة في حقل زراعي كافياً لإثارة أسئلة إنسانية عميقة حول الحياة والطفولة والعمل والانتماء.
خامساً: الجوائز الدولية… حضور أردني على خارطة التصوير العالمي
لم يكن حضور محمد راضي في المشهد الفوتوغرافي الدولي حضوراً عابراً، بل جاء نتيجة مشاركات متواصلة في المعارض والصالونات والمسابقات العالمية، أسفرت عن مجموعة من الجوائز والتكريمات.
ومن أبرز محطات مسيرته:
- جائزة حمدان بن راشد الدولية للتصوير الضوئي (HIPA): حصوله على المركز الثاني في محور تصوير الوجوه عن صورة «ليلى تعمل بالحقل»، في إنجاز ارتبط بحضوره بوصفه أول مصور أردني يحقق هذا التتويج وفق ما ورد في سيرته المنشورة.
- صالون الإسكندرية للصورة: حقق المركز الأول في محور الألوان عن صورته «ممر البخور»، التي التقطها في فيتنام، وحصل على الميدالية الذهبية للفيدرالية الدولية لفن التصوير الفوتوغرافي (FIAP).
- الميدالية الفضية للرابطة الدولية لمصوري الفنون (IAAP): عن صورة «الممر»، التي التقطها أيضاً في فيتنام.
- جائزة رؤى العالمية للتصوير الفوتوغرافي: فاز في محور الحياة اليومية، عن مجموعة أعمال وثقت أجواء الحياة الشعبية في الشوارع والمدن والقرى حول العالم.
- جوائز الجمعية الأمريكية للتصوير (PSA): من بينها الميدالية الذهبية في صربيا.
- الصالونات الدولية في إيرلندا: حصل على ميدالية ذهبية، إلى جانب أوسمة وأوشحة الفيدرالية الدولية لفن التصوير الفوتوغرافي في عدد من الدول.
- جائزة باريس العالمية للتصوير: ضمن الجوائز التي تضاف إلى رصيده الفني الدولي.
كما شارك في أكثر من ستين صالوناً فوتوغرافياً في أكثر من ثلاثين دولة، وهو ما يعكس اتساع دائرة حضوره وتواصله مع مدارس واتجاهات تصويرية متعددة.
وتؤكد هذه المشاركات أن المسابقات الدولية ليست مجرد منافسة على الميداليات، وإنما فرصة للاحتكاك بتجارب مختلفة، واختبار قدرة العمل الفوتوغرافي على التواصل مع لجان تحكيم وجماهير تنتمي إلى ثقافات متنوعة.
سادساً: محمد راضي والتحكيم… من المنافسة إلى تقييم الصورة العربية
إلى جانب مشاركاته بوصفه مصوراً، امتدت تجربته إلى مجال التحكيم والتقييم الفني، حيث شارك عضواً في لجنة تحكيم مسابقة «أجمل صورة عربية للعام 2021»، التي نظمتها المنظمة العربية للتصوير.
وقد عبّر راضي عن اعتزازه بهذه المشاركة، مؤكداً أهمية العمل الجماعي في تطوير المسيرة الفوتوغرافية العربية.
وتكتسب هذه المشاركة أهمية خاصة، لأنها تنقل المصور من موقع المتنافس الذي يعرض أعماله للتقييم، إلى موقع المحكم الذي يشارك في قراءة الأعمال الأخرى وتحليل عناصرها الفنية والجمالية.
فالتحكيم الفوتوغرافي مسؤولية معرفية وفنية، تتطلب فهماً للتكوين والضوء والتعبير والموضوع، فضلاً عن القدرة على التمييز بين جودة التنفيذ وقوة الفكرة وعمق الرسالة البصرية.
وهذا الانتقال من الممارسة إلى التقييم يعكس تطوراً طبيعياً في مسيرة المصور الذي يكتسب، عبر سنوات العمل والتجربة، قدرة أوسع على قراءة الصورة وفهم مستوياتها المختلفة.
سابعاً: المسابقات الفوتوغرافية… مدرسة للتعلم وتطوير الرؤية
ينظر محمد راضي إلى المشاركة في المسابقات الفوتوغرافية باعتبارها فرصة للتعلم والتطور، وليس مجرد وسيلة للحصول على الجوائز.
فالتنافس مع مصورين من مختلف أنحاء العالم يضع العمل أمام معايير متنوعة، ويساعد صاحبه على اكتشاف نقاط القوة والضعف في تجربته.
ومن خلال رؤيته، تبرز مجموعة من المبادئ المهمة للمصور الذي يسعى إلى دخول المسابقات الدولية:
أولها القراءة الدقيقة لشروط المسابقة وفهم محاورها، لأن العمل الجيد لا يكفي وحده إذا لم يكن منسجماً مع موضوع المسابقة.
وثانيها امتلاك مخزون ثقافي ومعرفي واسع، يساعد المصور على بناء أفكار جديدة وتقديم أعمال تتجاوز المعالجة السطحية للمشهد.
وثالثها فهم عناصر التكوين والتعريض والإضاءة والمعالجة الرقمية، والقدرة على توظيفها لخدمة الفكرة، وليس استعراض الإمكانات التقنية فحسب.
أما المبدأ الرابع فيتمثل في تقبل النقد البناء والاستفادة من تقييم أصحاب الاختصاص، باعتباره وسيلة لاكتشاف آفاق جديدة في العمل.
إنها رؤية تؤكد أن المصور لا يتطور بمجرد اقتناء كاميرا أفضل أو استخدام عدسة أكثر تطوراً، وإنما يتقدم بقدر ما يطور ثقافته البصرية ويغذي فضوله ويعيد النظر في اختياراته الفنية.
ثامناً: «مسارات ضوئية معاصرة»… مشروع لتأسيس ثقافة بصرية عربية
من الجوانب اللافتة في تجربة محمد راضي مشروعه المعرفي والتعليمي «مسارات ضوئية معاصرة»، الذي يمثل امتداداً فكرياً لممارسته الفوتوغرافية.
فالمشروع لا يقتصر على تقديم دروس تقنية في التصوير، بل يسعى إلى بناء وعي بصري أعمق لدى المصورين، من خلال المحاضرات والورش التدريبية والتأليف والتفاعل المعرفي.
وتتمحور فكرته حول تطوير قدرة المصور على فهم قراراته البصرية، والتعرف إلى العوامل التي تؤثر في رؤيته للمشهد، وكيفية انتقاله من الملاحظة إلى الاختيار، ومن الاختيار إلى بناء الصورة.
ويطرح المشروع أسئلة مهمة:
لماذا نرى الأشياء بطريقة معينة؟
كيف تؤثر خبراتنا السابقة في تفسير المشاهد؟
ما الذي يجعلنا نختار وجهاً أو تفصيلاً أو لحظة دون غيرها؟
وكيف تتحول العادات البصرية إلى أنماط متكررة في إنتاج الصور؟
هذه الأسئلة تفتح مجالاً واسعاً للتفكير في العلاقة بين التصوير وعلم النفس المعرفي والإدراك البصري، وتؤسس لخطاب فوتوغرافي عربي أكثر عمقاً، يجمع بين المعرفة النظرية والتجربة العملية.
ومن هنا تأتي أهمية المشروع، فهو يحاول أن ينقل المصور من مرحلة معرفة كيفية التقاط الصورة إلى مرحلة فهم لماذا يلتقطها، وما الذي يريد أن يقوله من خلالها.
تاسعاً: بين الإدراك البصري وفلسفة الصورة… المصور الذي يفكر بعينه
تتصل تجربة محمد راضي بمجال فكري مهم في الدراسات المعاصرة للصورة، وهو مجال الإدراك البصري، الذي يبحث في كيفية استقبال الإنسان للمعلومات المرئية وتنظيمها وتفسيرها.
فالعين لا تعمل بمعزل عن العقل، والصورة التي نشاهدها لا تصل إلينا بوصفها مجموعة محايدة من الأشكال والألوان، بل تمر عبر خبراتنا وذاكرتنا وثقافتنا وتوقعاتنا.
ومن هنا فإن المصور لا يكتفي بتوجيه الكاميرا نحو العالم، وإنما يختار ما يريد أن يراه الآخرون، ويحدد زاوية الرؤية، والمسافة، واللحظة، والعلاقة بين عناصر المشهد.
وهذا ما يجعل التصوير فعلاً معرفياً إلى جانب كونه ممارسة فنية.
وفي عصر الصورة الرقمية والهواتف الذكية والذكاء الاصطناعي، تزداد أهمية هذا النوع من الوعي، لأن امتلاك أدوات إنتاج الصور أصبح متاحاً للجميع تقريباً، بينما تبقى القدرة على بناء رؤية شخصية مستقلة هي التحدي الحقيقي.
فالكاميرا تستطيع تسجيل الضوء، والبرمجيات تستطيع معالجة الصورة، والخوارزميات تستطيع اقتراح التكوينات والمؤثرات، لكن القيمة الإبداعية تظل مرتبطة بوعي الإنسان الذي يحدد المقصد والموضوع والمعنى.
وهنا تبرز أهمية اهتمام راضي بالقراءة النقدية للصورة، وبناء شخصية فوتوغرافية لا تستنسخ تجارب الآخرين، وإنما تتعلم منها ثم تنطلق نحو اكتشاف لغتها الخاصة.
عاشراً: تكريم الاتحاد العربي للثقافة… تقدير للعطاء الفوتوغرافي
وتتصل مسيرة محمد راضي أيضاً بالتقدير المؤسسي لعطائه الفني، إذ تظهر في الوثائق المصورة المرفقة شهادة تكريم وتقدير صادرة عن الاتحاد العربي للثقافة، تحمل اسمه وصفته بوصفه فناناً فوتوغرافياً، وتتضمن تقديراً لدوره وعطائه ومجهوداته في مجال التصوير الفوتوغرافي.
وقد حملت الشهادة تاريخ الأول من تشرين الأول/أكتوبر 2026، ووقّعتها رئيسة الاتحاد العربي للثقافة الدكتورة عائشة الخضر.
ويمثل هذا التكريم مناسبة لإبراز أهمية الاعتراف بالجهود الإبداعية والمعرفية للمصورين العرب، ولا سيما أولئك الذين يجمعون بين الإنتاج الفني والمشاركة الدولية ونقل الخبرة إلى الأجيال الجديدة.
فالتصوير الفوتوغرافي لا يتقدم بالصور وحدها، بل يحتاج أيضاً إلى التعليم والنقد والتوثيق والتبادل الثقافي، وإلى مؤسسات تقدر أصحاب التجارب وتمنحهم مساحة لمواصلة العطاء.
حادي عشر: الانتماء الأردني والانفتاح العالمي
من الملامح اللافتة في شخصية محمد راضي حرصه على إبراز الأردن في مشاركاته الفوتوغرافية الدولية، رغم ارتباط مسيرته أيضاً بغواتيمالا التي يحمل جنسيتها ويقيم بينهما.
وهذا الانتماء المزدوج لم يمنعه من التعبير عن اعتزازه بتمثيل الأردن في المحافل الفنية، بل جعله يرى في المشاركة الدولية فرصة لتعزيز حضور بلده على خارطة التصوير العالمي.
ومن هنا يمكن قراءة تجربته باعتبارها نموذجاً للمصور العربي الذي ينطلق من هويته المحلية نحو فضاء إنساني عالمي.
فالصورة الجيدة تستطيع أن تعبر الحدود دون ترجمة، وأن تنقل تجربة إنسانية من قرية بعيدة إلى متلقٍ يعيش في قارة أخرى.
وهذه إحدى أهم خصائص اللغة الفوتوغرافية؛ قدرتها على إقامة حوار بصري بين الثقافات، وإظهار المشتركات الإنسانية رغم اختلاف اللغات والعادات والبيئات.
* بقي ان نقول لكم بأنه سيصدر قريبا كتاب:نقطة عمياء..لماذا لا نرى ما نراه؟- فكرة وإعداد: محمد راضي.
رحلة في الوعي فية والإدراك البصري في التصوير الفوتوغرافي ضمن مشروع مسارات ضوئية معاصرة..
والكتاب يربط التصوير الفوتوغرافي بفلسفة الرؤية وعلم الإدراك البصري وينتقل بالصورة من مجرد التقاطها إلى فهم كيفية رؤيتها وقراءتها وصناعة معناها.
*وختامها مسك وعنبر: الصورة التي لا تنتهي عند حدود الإطار
إن تجربة المصور الأردني محمد راضي تفتح أمامنا قراءة متعددة الأبعاد لفن التصوير الفوتوغرافي؛ فهي تجربة تجمع بين البورتريه والتصوير الإنساني، وبين السفر والتوثيق، وبين الجوائز الدولية والبحث المعرفي والتعليم البصري.
لقد جعل من وجوه الناس وحياتهم اليومية مادة أساسية لتجربته، ومن اختلاف الثقافات فرصة لاكتشاف المعنى الإنساني المشترك، ومن خلفيته العلمية والفكرية منطلقاً للتأمل في طبيعة الرؤية وعلاقة الإنسان بالصورة.
أما مشروعه «مسارات ضوئية معاصرة»، فيضيف إلى هذه المسيرة بعداً تعليمياً ومعرفياً مهماً، يسعى إلى تطوير ثقافة التصوير عربياً، وتشجيع المصورين على التفكير في أعمالهم، وفهم اختياراتهم، وتكوين شخصيات فنية مستقلة.
وفي زمن تتسارع فيه صناعة الصور، وتزداد فيه قدرة التكنولوجيا والذكاء الاصطناعي على إنتاج المشاهد البصرية، تظل التجارب التي تمنح الصورة عمقاً إنسانياً وفكرياً أكثر أهمية من مجرد وفرة الصور.
فليست العبرة بعدد اللقطات التي تنتجها الكاميرا، بل بما تستطيع لقطة واحدة أن تتركه في ذاكرة المشاهد من إحساس وسؤال وتأمل.
وهكذا تبدو عدسة محمد راضي وكأنها لا تبحث عن العالم في جغرافيته وحدها، بل تبحث عنه في وجوه الناس، وفي تفاصيل حياتهم، وفي المسافة الدقيقة بين ما تراه العين وما يدركه العقل وما يشعر به القلب.
إن الصورة الحقيقية لا تكتمل عندما نضغط زر الكاميرا، بل عندما تنجح في جعل الآخرين يرون العالم بطريقة لم يروه بها من قبل.
محمد راضي… مصور أردني جعل من السفر نافذة للمعرفة، ومن الإنسان حكاية للصورة، ومن الضوء مساراً لاكتشاف المعنى.
إعداد: فريد ظفور
مجلة فن التصوير – إيليت فوتو آرت
Elite Photo Art – Photography Magazine
