حنا ورد.. حين تتحول الكاميرا إلى ذاكرة وطن
في المشهد البصري العربي، لا يمر اسم حنا ورد كاسمٍ عابر، بل كعلامة صنعت للضوء هيبته، وللكاميرا روحها التي ترى ما وراء المشهد. فمنذ بداياته، آمن بأن مدير التصوير ليس مجرد حامل عدسة، بل شريكٌ خفيّ في كتابة الدهشة، وعينٌ ثانية للمخرج تقود الإحساس قبل أن تقود الصورة. ارتبطت بصمته بأعمال سورية تركت أثرها في ذاكرة الناس، حتى صار حضوره خلف الكاميرا ضمانةً لجمال المشهد وصدق اللحظة. لم يكن يطارد اللقطة بقدر ما كان يفتش عن نبضها الإنساني، لذلك بدت مشاهده حيّة كأنها تتنفس داخل الشاشة. وحين بعثرت الحروب أبناء المنطقة في المنافي، حمل حنا ورد ذاكرته البصرية إلى ألمانيا، لكنه ظلّ وفياً لسوريا التي تسكن تفاصيل عدسته. وفي تجاربه العربية، خاصة في السودان، أثبت أن الفن الحقيقي لا تعيقه الحدود، فشارك في أعمال تركت حضوراً واسعاً، أبرزها سلسلة “حكايات سودانية” التي منحت الصورة بعداً مختلفاً من الصدق والبساطة والجمال. كما لمع اسمه في الفيلم الروائي “الرضي”، حيث تحولت الكاميرا بين يديه إلى لغة شاعرية تنقل الألم والأمل معاً. ما يميز حنا ورد ليس فقط احترافه التقني، بل قدرته النادرة على تحويل الضوء إلى شعور، والمشهد إلى ذاكرة، واللقطة إلى حكاية لا تُنسى. إنه واحد من أولئك الفنانين الذين لا يظهرون كثيراً أمام الجمهور، لكن أعمالهم تبقى شاهدة على أن الصورة العظيمة تُصنع أولاً بالقلب.
