حين تشاهد بعض لوحات بابلو بيكاسو، قد يصعب عليك تصديق أن صاحب هذه الوجوه المشوّهة والأجساد الهندسية كان يمتلك قدرة استثنائية على الرسم الواقعي.

وُلد بيكاسو عام 1881 في إسبانيا، وظهرت موهبته منذ طفولته، فتلقى تعليماً أكاديمياً صارماً مكّنه من إتقان التشريح والمنظور ورسم الوجوه والأجساد بدقة. وفي عام 1897، أنجز لوحة «العلم والإحسان»، التي تكشف عن مستوى متقدم من المهارة الواقعية رغم صغر سنه.

لكن العالم الفني كان يتغير بسرعة. فمع تطور التصوير الفوتوغرافي وانتشار الكاميرا، أصبحت عملية تسجيل الوجوه والمشاهد الواقعية أكثر سهولة، وبدأ الفنانون يتساءلون عن إمكانات جديدة للرسم تتجاوز محاكاة ما تراه العين.

بعد اتقانه الرسم الواقعي في سن مبكرة، بدأ بيكاسو رحلته في البحث عن لغة بصرية مختلفة، فتأثر بول سيزان، والفن الإيبيري، والمنحوتات الأفريقية.
وفي عام 1907، رسم بيكاسو لوحة «آنسات أفينيون» التي مهدت الطريق لظهور التكعيبية، ثم تطويرها بالتعاون مع جورج براك.

أصبح بإمكانه تفكيك الوجه إلى زوايا متعددة، وإظهار الجسم من منظورات مختلفة داخل اللوحة الواحدة، وصولاً إلى أشكال هندسية بدت بعيدة عن الصورة المألوفة للإنسان.

وهنا يقع كثيرون في سوء فهم تجربته. إذ يظنون أن بيكاسو لجأ إلى هذه الأساليب لأنه لم يكن يجيد الرسم الواقعي. لكن أعماله المبكرة تقدم دليلاً واضحاً على تمكنه الأكاديمي. لقد عرف قواعد الرسم وأتقنها، ثم اختار أن يستكشف ما يمكن أن يحدث عندما يعيد تشكيلها.

ومع ذلك، يحتفظ الرسم الواقعي بقيمته الفنية الكاملة. فإتقان التشريح والضوء والملمس والتعبير الإنساني يظل فناً يتطلب معرفة ومهارة استثنائيتين. وقد واصل فنانون كثيرون تطوير هذا الأسلوب حتى بعد ظهور الكاميرا، تماماً كما اختار آخرون استكشاف التكعيبية والسريالية والتجريد.

#حقبة تاريخ#مجلة ايليت فوتو ارت .