💥 «أنا أؤدي روكي» يحتفي بمن يصنعون الحكايات سيناريو مرفوض يشق طريقه ليكون أسطورة سينمائية«سينماتوغراف» ـ أسامة عسل

لا يحتاج «روكي» إلى إعادة تقديم كي يتذكر الجمهور حكايته، فالصورة التي رسمها سيلفستر ستالون للملاكم الذي يرفض الاستسلام تجاوزت حدود الفيلم لتصبح واحدة من أشهر أيقونات السينما الشعبية. لكن المخرج الأميركي بيتر فاريلي يختار في «أنا أؤدي روكي ـ I Play Rocky» الاقتراب من الحكاية من زاوية أخرى، ليس من داخل الحلبة هذه المرة، بل من خلف الكاميرا، حيث خاض ستالون معركته الأصعب كي يكتب الفيلم ويؤدي بطولته، ويحوّل شخصية الملاكم إلى فرصة صنعت مسيرته.يستند الفيلم إلى مفارقة درامية جذابة، فالرجل الذي ابتكر شخصية روكي بالابوا كان يعيش، في الواقع، ظروفاً تشبه إلى حد بعيد حياة بطله المتعثر. ممثل لا يجد طريقه إلى الأدوار التي يطمح إليها، يواجه الرفض وضيق الحال، لكنه يتمسك بموهبته وبحقه في أن يكون صاحب الحكاية وبطلها. ومن هنا، لا تبدو قصة صناعة «روكي» مجرد استعادة لنجاح هوليوودي قديم، بل محاولة لتأمل المسافة بين الحلم الشخصي والأسطورة التي تصنعها السينما.يضع فاريلي هذه الفكرة في قلب العمل، مستعيداً رحلة ستالون منذ سنوات التعثر الأولى، مروراً بكتابته السيناريو، وصولاً إلى إصراره على أداء الدور الرئيسي رغم إغراءات بيع النص والتنازل عن البطولة. ويمنح هذا المسار الفيلم محركه الدرامي الأكثر فاعلية، إذ تتحول المفاوضات مع المنتجين إلى مواجهة بين منطق الصناعة الذي يبحث عن اسم مضمون، وفنان مجهول يراهن على نفسه، حتى عندما يبدو رهانه أقرب إلى المغامرة غير المحسوبة.لكن قوة الحكاية لا تعني بالضرورة أن الفيلم ينجح في استثمار كل إمكاناتها. فالنص، الذي كتبه بيتر جامبل، يميل في مواضع عدة إلى تبسيط الصراع وتأكيد الرسالة بدلاً من تعقيدها. ستالون هنا شخصية محاطة بهالة من الإصرار، وتبدو عثراته في أحيان كثيرة محطات ضرورية على طريق الانتصار، أكثر من كونها أزمات تكشف تناقضاته أو تضعف يقينه بنفسه. وبهذا الاختيار، يخسر الفيلم جانباً من التوتر الإنساني الذي كان يمكن أن يجعل رحلته أكثر ثراءً.يظهر هذا الميل بوضوح أكبر في النصف الثاني، حين ينتقل العمل إلى إعادة تمثيل كواليس تصوير «روكي». فبعد أن ينجح في بناء الترقب حول معركة ستالون لانتزاع حقه في البطولة، يصبح السرد أقرب إلى استعراض مجموعة من الوقائع والطرائف المرتبطة بصناعة الفيلم الأصلي. بعض هذه التفاصيل ممتع لعشاق «روكي»، ويكشف كيف دفعت محدودية الميزانية فريق العمل إلى ابتكار حلول عملية، لكنه لا يضيف دائماً طبقة درامية جديدة. ومع تتابع الإشارات إلى مشاهد الفيلم الشهير وظروف تصويرها، يتراجع الاكتشاف لمصلحة استدعاء الذاكرة.على مستوى الأداء، يمثل أنتوني إيبوليتو أبرز مكاسب العمل. فهو لا يكتفي بمحاكاة نبرة ستالون وحركاته وطريقته في الكلام، بل يحاول التقاط مزيج من الهشاشة والعناد الذي يميز الشخصية. وتكمن صعوبة الدور في أن الممثل لا يجسد شاباً مجهولاً فحسب، بل يؤدي شخصية نعرف مسبقاً ما ستؤول إليه، ونحمل عنها صورة ذهنية راسخة. ومع ذلك، ينجح إيبوليتو في جعل حضوره مقنعاً، ويمنح الشخصية قدراً من الحيوية يتجاوز حدود التقليد.وتقدم آناصوفيا روب دوراً مسانداً بوصفها ساشا، الشريكة التي تشاركه رحلة التعثر وتدفعه إلى التمسك بحلمه، فيما يضيف مات ديلون وترايسي ليتس وجاي دوبلاس وتوبي كيبل ملامح مختلفة إلى العالم المحيط به. غير أن عدداً من الشخصيات الثانوية يظل مرسوماً بخطوط عريضة، وكأن وظيفته الأساسية دفع البطل إلى الخطوة التالية، لا امتلاك مساره الدرامي الخاص.بصرياً، لا يغامر فاريلي كثيراً في بناء لغة سينمائية مميزة تعكس روح سبعينيات القرن الماضي أو تستعيد خشونة العالم الذي خرج منه «روكي». تبدو الصورة في أجزاء منها تقليدية، فيما تعتمد المشاهد على قوة الحدث المعروف وعلى الموسيقى والانفعال المباشر أكثر من اعتمادها على التكوين البصري أو الإيقاع الداخلي. وهي مفارقة لافتة، فالفيلم الذي يتناول ولادة عمل غيّر شكل البطولة الرياضية في السينما، لا يمنح صورته الخاصة القدر نفسه من الجرأة.ومع ذلك، لا يخلو «أنا أؤدي روكي» من لحظات مؤثرة، خصوصاً حين يضع إصرار ستالون في مواجهة حسابات السوق، ويذكّر بأن بعض الأفلام لا تولد من وفرة الإمكانات، بل من إيمان صانعها بضرورة إنجازها. وهذه الفكرة تمنح العمل جاذبيته، حتى عندما ينزلق إلى الحنين أو يبالغ في تبسيط الطريق إلى النجاح. #فيديو، #أفلام، #فيديوهات، #ممثل، #ممثلين، #ممثلة، #ممثلات، #سينما، #سيما، #هوليوود، #فيلم_اليوم، #رعب، #رومانس، #كوميدي، #أكشن، #خيال_علمي، #وثائقي، #تاريخي، #مهرجانات_سينمائية، #سينما_العالم، #سينما_مختلفة، #تقارير_فنية، #مراجعات_أفلام، #بلاتوهات، #نجوم، #أخبار، #ذاكرة_العالم_أمام_عينيك#مجلة ايليت فوتو ارت.