💥 أوليفر لاشيه .. من الهرم الذهبي إلى «صراط»في ماستر كلاس بـ «القاهرة السينمائي الـ 47»«سينماتوغراف» ـ أسامة عسلمن جبال الأطلس إلى امتدادات الصحراء المغربية، لا تبدو الرحلة في سينما المخرج الفرنسي الإسباني أوليفر لاشيه مجرد انتقال بين مكانين، بل اختباراً قاسياً للإنسان أمام الطبيعة والخوف والمجهول. شخصياته تسير بحثاً عن إجابات قد لا تصل إليها، وتواجه عوالم تتجاوز قدرتها على السيطرة، فيما تتحول الجغرافيا إلى قوة درامية فاعلة، لا تكتفي باحتضان الأحداث، وإنما تشارك في تشكيل مصائر أصحابها.إنها سينما الطريق، لكن بمعناها الأعمق، حيث يصبح السفر وسيلة لاكتشاف هشاشة الإنسان، وتتحول المسافة المقطوعة إلى رحلة داخل النفس، تتقاطع فيها الأسئلة الوجودية مع صور الطبيعة القاسية، وتغدو النجاة نفسها سؤالاً مفتوحاً.ومن هذا العالم السينمائي الذي يجمع بين الواقعية والغموض والتأمل، يعود أوليفر لاشيه إلى القاهرة، بعد عشر سنوات من حصوله على الهرم الذهبي، ليكون ضيفاً على الدورة السابعة والأربعين لمهرجان القاهرة السينمائي الدولي، من خلال ماستر كلاس خاص يستعيد فيه ملامح تجربته الإخراجية، وأسرار انتقاله من «ميموزا» (Mimosas) إلى فيلمه الأحدث «صراط» (Sirāt)، الذي حصد جائزة لجنة التحكيم في مهرجان كان السينمائي عام 2025.** علاقة خاصة بالقاهرةتعود بداية العلاقة اللافتة بين لاشيه ومهرجان القاهرة إلى عام 2016، عندما شارك فيلمه «ميموزا» في الدورة الثامنة والثلاثين، مقدماً تجربة سينمائية غير مألوفة عن قافلة تعبر جبال الأطلس المغربية لنقل جثمان رجل متوفى إلى مثواه الأخير. رحلة تبدو في ظاهرها محددة الهدف، لكنها سرعان ما تنفتح على مسارات غامضة، تتداخل فيها المعتقدات والأساطير والمخاوف الإنسانية، وسط طبيعة جبلية تفرض حضورها على الشخصيات وتختبر قدرتها على مواصلة الطريق.لم يكن فوز الفيلم بالهرم الذهبي لأفضل فيلم مجرد محطة مهمة في مسيرة مخرجه، بل اعترافاً بتجربة سينمائية استطاعت أن تقدم لغة مختلفة في التعامل مع المكان والحكاية. كما حصل شكيب بن عمر على جائزة أفضل ممثل، في تأكيد على أهمية الأداء الذي يقترب من الحياة اليومية، بعيداً عن المبالغة، ويمنح الشخصيات حضوراً إنسانياً يتناسب مع طبيعة العالم الذي تتحرك فيه.في «ميموزا»، لا يتعامل لاشيه مع جبال المغرب باعتبارها خلفية جغرافية، بل يجعلها جزءاً من البناء الدرامي. تضاريس وعرة، ومسافات شاسعة، وشخصيات تبدو صغيرة أمام اتساع الطبيعة. ومن خلال هذا التناقض البصري، يضع المشاهد أمام عالم تتراجع فيه السيطرة البشرية، وتصبح الرحلة مواجهة مع قوى أكبر من الإنسان نفسه.وتكشف هذه المقاربة عن اهتمام المخرج بالعلاقة بين الجسد والمكان، وبين الحركة الجسدية والتحولات الداخلية. فالشخصيات لا تتغير بالضرورة عبر الحوارات أو الاعترافات المباشرة، وإنما من خلال ما تعيشه أثناء الطريق، وما تفرضه عليها الظروف من اختيارات ومواجهات.** الطبيعة ليست خلفية.. بل بطلةتتسم تجربة لاشيه بحس بصري خاص، يقوم على منح المكان استقلالية داخل الفيلم، بحيث لا يكون مجرد مساحة تتحرك فيها الشخصيات، وإنما قوة تؤثر في إيقاع الحكاية وتحدد مساراتها. الجبال والصحارى والفضاءات المفتوحة ليست عناصر جمالية منفصلة عن الدراما، بل امتداد لحالة الشخصيات النفسية، وأحياناً انعكاس لمخاوفها وعجزها عن فهم ما يجري حولها.وتبرز أهمية هذه الرؤية في اعتماد المخرج على التصوير في المواقع الطبيعية، وعلى حضور الوجوه والأجساد داخل بيئات لا تبدو مهيأة لاستقبال الإنسان أو احتوائه. كما يميل إلى ترك مساحات للصمت والغموض، بدلاً من تقديم تفسيرات جاهزة لكل ما يحدث، وهو ما يمنح أفلامه طابعاً تأملياً يجعل المشاهد شريكاً في البحث عن المعنى.ولا ينفصل هذا الأسلوب عن اختياراته المتعلقة بالأداء، إذ تبدو الشخصيات في كثير من الأحيان أقرب إلى أشخاص حقيقيين يواجهون ظروفاً استثنائية، لا أبطالاً تقليديين تحكمهم مسارات درامية واضحة. ومن ثم تنبع قوة أفلامه، فالتوتر لا يتولد فقط من السؤال عما سيحدث لاحقاً، بل من الإحساس بأن الشخصيات تتحرك في عالم لا تملك مفاتيح فهمه بالكامل.** رحلة في مواجهة المجهولفي «صراط»، يواصل لاشيه استكشاف عالم الرحلات، لكنه ينقل مركز الثقل الدرامي إلى حكاية أب يعبر الصحراء المغربية بحثاً عن ابنته المفقودة، في رحلة تقوده إلى فضاء تتشابك فيه الموسيقى والخوف والقلق وأسئلة الوجود.هنا، تتخذ الرحلة بعداً عاطفياً أكثر مباشرة، فالبحث عن الابنة يمنح الحكاية دافعاً إنسانياً واضحاً، لكن الطريق لا يظل محكوماً بهدف الوصول وحده. فالصحراء بما تحمله من اتساع وعزلة وقسوة، تتحول إلى اختبار متواصل للأب وللأشخاص الذين يلتقيهم، وتضعهم أمام احتمالات تتجاوز الحسابات المنطقية.ويكشف عنوان الفيلم، «صراط»، عن دلالة تتجاوز المعنى المكاني للطريق، ليحيل إلى العبور بوصفه امتحاناً بين الحياة والموت، وبين اليقين والضياع، وبين ما يعرفه الإنسان وما يعجز عن إدراكه. وهي منطقة تتقاطع مع اهتمامات لاشيه السينمائية، حيث لا يكون الوصول هو الغاية الوحيدة، بل ما يكشفه الطريق عن الإنسان أثناء محاولته بلوغها.وتكتسب الموسيقى في الفيلم أهمية خاصة، باعتبارها عنصراً يتجاوز وظيفتها المصاحبة للصورة، لتصبح جزءاً من الحالة الدرامية والنفسية. ففي مواجهة اتساع الصحراء وصمتها، يمكن للصوت أن يتحول إلى وسيلة للتعبير عن القلق والاضطراب، وأن يخلق علاقة مختلفة بين الشخصيات والفضاء المحيط بها.ومن خلال هذا البناء، لا يقدم لاشيه رحلة بحث تقليدية عن شخص مفقود، بقدر ما يضع الأب أمام مواجهة مع الفقد نفسه، ومع حدود قدرته على حماية من يحب. وهكذا تصبح الصحراء فضاءً لاختبار الإيمان والروابط الإنسانية، فيما يتسع السؤال من مصير الابنة إلى معنى الاستمرار في الطريق حين تصبح نهايته غير مضمونة.وحصول «صراط» على جائزة لجنة التحكيم في مهرجان كان 2025 يضع التجربة أمام اعتراف دولي جديد، ويؤكد استمرار اهتمام لاشيه بصناعة سينما لا تستند إلى الحكاية وحدها، وإنما إلى قدرتها على خلق تجربة حسية وفكرية تظل حاضرة بعد انتهاء العرض.** ماستر كلاس يستعيد أسرار الرحلةتأتي استضافة أوليفر لاشيه في الدورة السابعة والأربعين لمهرجان القاهرة السينمائي الدولي لتمنح الجمهور والمهتمين بصناعة السينما فرصة للتعرف عن قرب على تجربة مخرج استطاع أن يجعل من الجغرافيا لغة سينمائية، ومن الرحلة مدخلاً إلى أسئلة الإنسان ومخاوفه.وتتجاوز أهمية اللقاء حدود استعادة نجاح «ميموزا» أو الاحتفاء بالجوائز التي حققها «صراط»، لتفتح المجال أمام قراءة تطور أسلوب المخرج، وكيفية بناء عوالمه البصرية، واختيار مواقع التصوير، وتوجيه الممثلين، وصناعة التوتر من خلال العلاقة بين الشخصية والمكان.كما تكتسب العودة دلالة خاصة في سياق مهرجان القاهرة، فالمخرج الذي غادر دورته الثامنة والثلاثين حاملاً جائزته الكبرى، يعود بعد عقد من الزمن وقد قطعت تجربته شوطاً جديداً، ليقدم أمام جمهور المهرجان عملاً يعيد طرح الأسئلة ذاتها من منظور أكثر اتساعاً وعمقاً. #فيديو، #أفلام، #فيديوهات، #ممثل، #ممثلين، #ممثلة، #ممثلات، #سينما، #سيما، #هوليوود، #فيلم_اليوم، #رعب، #رومانس، #كوميدي، #أكشن، #خيال_علمي، #وثائقي، #تاريخي، #مهرجانات_سينمائية، #سينما_العالم، #سينما_مختلفة، #تقارير_فنية، #مراجعات_أفلام، #بلاتوهات، #نجوم، #أخبار، #ذاكرة_العالم_أمام_عينيك#مجلة ايليت فوتو ارت.