بقلم د.نادي شلقامي 

محمد صبحي ليس مجرد فنان، بل “منهج” واستعادة “هيبة”. في زمنٍ تتزاحم فيه الأضواء حتى تكاد تخنق النجوم، وتبهت فيه القيم حتى يضلّ الدليل، يظلّ الفنُّ الحقُّ كالنجم القطبي، يُهتدى به ولا يَضلّ.

من بين القلائل الذين اتخذوا الفنَّ رسالةً لا مجرد وسيلة، والوعيَ مقصدًا لا شعارًا عابرًا، يبرز اسم محمد صبحي بوصفه مدرسةً قائمةً بذاتها، وصوتًا مسرحيًا متفرّدًا جمع بين عمق الفكرة وبراعة الأداء.

لم يكن حضوره على الخشبة تمثيلًا عاديًا، بل كان بيانًا ثقافيًا يُخاطب العقل قبل العاطفة، ويستنهض الضمير قبل أن يطلب التصفيق، ممتثلاً للقيمة السامية التي تؤكد: «فأما الزبدُ فيذهبُ جُفاءً وأما ما ينفعُ الناسَ فيمكثُ في الأرض». إنَّ المسرح عند صبحي ليس ترفاً، بل هو رئة يتنفس من خلالها الوعي العربي، وكما يقول: «المسرح هو تسعون بالمئة من الهواء الذي أتنفسه».
 
أولاً….النشأة والبدايات..

(التكوينُ الأكاديمي والتمردُ الخلّاق)

— وُلد في 3 مارس 1948 بالقاهرة، ليكون شاهداً على تحولات كبرى في الوجدان المصري.

— تخرّج عام 1970 من المعهد العالي للفنون المسرحية بتقدير امتياز مع مرتبة الشرف، وعُيّن معيدًا بالمعهد، لكنه آثر أن يترك التدريس ويؤسس مشروعه الفني المستقل، مؤمناً أنَّ المسرح يُبنى فوق الخشبة لا بين أوراق الكتب.

— أسس مع صديقه الكاتب الفيلسوف لينين الرملي فرقة «ستوديو 80» عام 1980، ليصنعا ثنائيًا مسرحيًا أصبح امتدادًا حديثًا لنجيب الريحاني وبديع خيري، وأنجبا أعمالًا جماهيرية خالدة بأسلوب “الكوميديا السوداء” التي تلمس جراح المجتمع.
 
ثانياً… محمد صبحي والمسرح..

(مشروعُ الوعي وحراسةُ القيم)

— أسّس صبحي رؤية مسرحية خاصة تقوم على احترام عقل المتلقي ورفض الإسفاف، معتمداً منهج “الممثل المعد” وانضباطاً صارماً يعيد للمسرح هيبته وقدسيته كـ “محراب” للتنوير.

– أيقونات الخشبة: قدّم أعمالاً لاقت نجاحًا جماهيريًا ونقديًا واسعًا، منها:

1- الهمجي (1985): الذي فكّك عيوب النفس البشرية بجرأة لاذعة.

2- وجهة نظر: العمل الذي جعلنا نرى بـ “بصيرة” المكفوفين ما عجز عنه المبصرون.

3- ماما أمريكا (1998): التي كانت راداراً استشرافياً تنبأ بأحداث 11 سبتمبر قبل وقوعها بثلاث سنوات.

4- تخاريف، المهزوز، إنت حر، سكة السلامة 2000، ولعبة الست.

— استمرارية الفارس: حتى اليوم، وهو في الثامنة والسبعين، يواصل عروض مسرحيته «فارس يكشف المستور» (منذ 2024) على مسرحه الخاص بمدينة «سنبل»، محققًا استمرارية حضور قوي يجمع بين الشباب والكبار بأسلوب لاذع، رافضاً الإسفاف بشعار: «حتى الضحك عندي ليه معنى».
 
ثالثاً… حضوره في الدراما..

(ونيس” أيقونةُ التربية والوجدان)

جسّد شخصيات تركت أثرًا عميقًا في الوجدان العربي، أبرزها:

— ملحمة «ونيس»: عبر ثمانية أجزاء من (يوميات ونيس)، قدّم صبحي أنثروبولوجيا للأسرة المصرية، مجسداً شخصية “الأب المثقف” الذي يواجه رياح العولمة بصمود الأخلاق، فصار “ونيس” فرداً في كل بيت عربي.

— قضايا الهوية: عبر أعمال مثل (رحلة المليون، سنبل بعد المليون، وفارس بلا جواد)، ناقش قضايا الهوية والانتماء والأخلاق بلغة فنية بسيطة وعميقة في آنٍ واحد.
 
رابعاً.. ملامح الشخصية الفنية (الفنان القائد)

1- صرامة المبدأ: فنان صاحب رسالة واضحة لا يحيد عنها، يجمع بين انضباط المبدأ ومرونة الأداء.

2- الترفع عن المبتذل: يرفض الإسفاف ويُعلي من قيمة “الفن النظيف”، مؤمناً أن الفن الحق لا يُباع ولا يُشترى حتى في زمن “التريندات” والأسواق.

3- المصلح الاجتماعي: لم يكتفِ بالتنظير، بل أطلق مبادرات مجتمعية كبرى (مثل تطوير العشوائيات)، ليؤكد أن يد الفنان تَبني الحجر كما تَبني البشر.
 
خامساً… أثره في الثقافة والمجتمع

— أسهم في ترسيخ مفهوم الفن الهادف الذي يبني لا يهدم، وشكّل وجدان أجيال تربّت على أعماله، ومثّل حالة فنية مستقلة لا تنجرف وراء موجات السوق.

— حتى اليوم، يستمر في ملء المسارح ويحظى بتكريمات رفيعة (كتكريمه في مهرجان المسرح العربي 2026)، مؤكدًا أن الجمهور الحقيقي يبقى دوماً مع الفن الرصين.
 
وختاما…

وهكذا يبقى محمد صبحي علامةً فارقةً في سجلّ الفن العربي؛ رجلًا آمن بأن الكلمة مسؤولية، وبأن الخشبة أمانة، وبأن الضحكة يمكن أن تكون درسًا، والدراما يمكن أن تكون ضميرًا. لم يكتفِ بأن يكون ممثلًا يُصفَّق له، بل اختار أن يكون مثقفاً عضوياً يُصغى إليه، وفنانًا يُقتدى به، وصوتًا يظلّ يصدحُ بالحق حتى بعد أن تخفت الأضواء.

بين أضواء المسرح وعدسات الكاميرا، ظلّ وفياً لرسالته: أن يكون الفنُّ بناءً لا هدمًا، وأن يبقى الوعيُ حيًّا ما بقيت الكلمة، ليبقى هو “سيدان المسرح” الذي لم يترجل أبداً عن صهوة مبادئه العروبية الأصيلة.

******
المصادر
حديث وطن
إيليت فوتو أرت